Ernie Maresca - Shout! Shout! (Knock Yourself Out) (1962) - Seville Records

 Ernie Maresca n’a sorti qu’un seul véritable album en solo, intitulé Shout! Shout! (Knock Yourself Out) (1962), publié chez Seville Records après le succès du single du même nom. C’est un disque de rock’n’roll typique du début des sixties : arrangements simples, textes légers et un style très proche de Dion & The Belmonts.

1. Shout! Shout! (Knock Yourself Out)

Son plus grand succès, un rock énergique et entraînant. La guitare rythmique martèle un beat dansant et Maresca crie plus qu’il ne chante, ce qui donne un côté très festif. C’est un hymne de fête, léger mais efficace.

2. Mary Jane

Une chanson dans la veine doo-wop/pop. Mélodie charmante mais assez standard. Elle reflète bien l’époque mais manque un peu de personnalité comparée à ses compositions pour Dion.

3. How I Cry

Un morceau plus lent et plaintif. Ici, Maresca tente la ballade sentimentale. On y sent son goût pour la mélodie, mais sa voix limitée rend la chanson moins touchante qu’elle aurait pu l’être.

4. They Don’t Know

Un mid-tempo qui lorgne du côté du rock de Buddy Holly. Plus accrocheur, avec une bonne énergie rythmique. Probablement l’un des titres les plus solides de l’album après le single principal.

5. The Teacher

Petit clin d’œil humoristique dans les paroles, mais musicalement assez générique. C’est typiquement le genre de “filler” que l’on retrouve dans les albums rapides de l’époque.

6. Crying Like a Baby Over You

Retour à une ballade, avec des harmonies de fond qui rappellent les productions de Laurie Records. Joli mais sans grande originalité.

7. Subway Blues

Un morceau plus intéressant, qui évoque l’ambiance new-yorkaise. Rythme marqué, presque un proto-garage rock. On sent l’influence de son Bronx natal.

8. Down on the Beach

Chanson estivale, légère, dans la tradition surf/teen pop naissante. Pas mémorable mais sympathique.

9. Some Day, Some Way

Une tentative de chanson plus sérieuse et romantique. Assez classique, avec une orchestration qui cherche à élargir le spectre musical de l’album.

10. Party Girl

Titre dansant et plus accrocheur. Bien qu’assez cliché dans son écriture, c’est l’un des morceaux qui montrent le mieux son sens de la mélodie pop.

11. Tell Me How

Rock doo-wop énergique, assez proche de ce que faisaient les groupes de rue new-yorkais. Il retrouve ici son vrai terrain.

12. It’s My Turn

Finale de l’album. Une chanson au ton plus affirmé, presque comme une déclaration d’indépendance musicale. Elle ne décolle pas vraiment mais clôt le disque avec une certaine énergie.

l’énergie de Shout! Shout!, quelques titres accrocheurs (They Don’t Know, Subway Blues). On retrouve son sens de la mélodie pop et du rock festif.

 un album sympathique, représentatif du rock’n’roll du début des années 60, mais qui reste une curiosité. Ernie Maresca restera toujours plus marquant comme parolier/compositeur que comme interprète.