Elvis Costello - My Aim Is True - lp 1977
Paru au cœur de l’explosion punk et new wave en Grande-Bretagne, My Aim Is True présente un jeune Costello armé d’une écriture acérée et d’un sens mélodique imparable. Bien que souvent associé au mouvement punk, Costello s’en distingue par une approche plus sophistiquée et des paroles intelligentes, pleines de cynisme et d’ironie.
Fait notable : ce disque a été enregistré avec Clover, un groupe californien de country-rock (dont certains membres rejoindront plus tard Huey Lewis and the News), et non avec les Attractions qui deviendront son groupe attitré.
Énergie brute héritée du punk : chansons courtes, rythmiques nerveuses.
Mélodies pop très accrocheuses, influencées par les Beatles et Buddy Holly.Paroles mordantes et ironiques : Costello s’y révèle déjà comme un observateur acerbe des relations amoureuses, du travail, et de la société moderne.
Welcome to the Working Week
Une entrée en matière courte (moins de 2 minutes), ironique et pleine de sarcasme sur la monotonie du travail. Énergie punk, humour noir : Costello se présente comme un chroniqueur caustique du quotidien.
Rock nerveux où Costello raille les faux sauveurs et les illusions. On y retrouve son style d’écriture vif et mordant, porté par une mélodie accrocheuse.
No Dancing
Ballade au ton mélancolique mais tranchant. Derrière l’apparente douceur, il y a une ironie acide sur les relations amoureuses.
Blame It on Cain
Un des morceaux les plus "roots" de l’album, avec une touche de country-rock héritée du groupe d’accompagnement Clover. Une réflexion ironique sur la culpabilité et les excuses faciles.
Alison
Sans doute la chanson la plus célèbre du disque. Une ballade élégiaque et ambiguë : est-ce une confession d’amour ou une mise en garde cruelle ? Sa mélodie douce contraste avec les paroles amères.
Sneaky Feelings
Plus pop, presque enjouée musicalement, mais toujours avec des paroles pleines de distance et de second degré.
(The Angels Wanna Wear My) Red Shoes
Morceau enjoué, quasi power-pop, où Costello se moque de l’innocence perdue et du romantisme naïf. C’est l’une des chansons les plus immédiates de l’album.
Less Than Zero
Chanson polémique et politique : Costello y attaque un animateur britannique (Oswald Mosley) pour ses positions fascistes. Le ton est venimeux, sur une musique tendue et incisive.
Mystery Dance
Retour à l’énergie punk rock, rapide et mordant. Thème : l’incapacité à comprendre ou maîtriser le désir sexuel. Brute, efficace.
Pay It Back
Un rock plus classique, avec un côté "pub rock" qui rappelle les racines du Costello des débuts. Sympa, mais moins marquant que d’autres titres.
I’m Not Angry
Paroles cinglantes et pleines d’ironie : le narrateur nie sa colère tout en laissant transparaître un ressentiment profond. Une des chansons les plus intenses de l’album.
Waiting for the End of the World
Un des sommets du disque : rythme entraînant, paroles sarcastiques sur l’ennui et l’attente d’une apocalypse. Typique de l’esprit de Costello, à la fois drôle et désabusé.
Watching the Detectives (ajouté sur certaines éditions, enregistré avec un autre groupe que Clover)
Atmosphère sombre, inspirée du reggae et du film noir. Une enquête cynique sur l’obsession médiatique pour le crime et la violence. Ce titre annonce déjà la diversité et l’audace de Costello.
À sa sortie, l’album a été salué pour son mélange de venin punk et de raffinement pop.
Beaucoup y voient une œuvre fondatrice de la new wave.Certains critiques estiment cependant que le groupe d’accompagnement (Clover) n’a pas l’intensité qu’atteindront plus tard The Attractions.
My Aim Is True a propulsé Elvis Costello sur la scène internationale.
Il a ouvert la voie à une carrière marquée par la plume d’un songwriter littéraire et l’énergie d’un rocker nerveux.Aujourd’hui, il est considéré comme un classique absolu des débuts new wave, souvent cité dans les listes des meilleurs albums de tous les temps.
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