Teddy Buckner - Frank Bull & Gene Norman Present the New Orleans All Stars – In Concert at the Dixieland Jubilee - 25 cm 10 inch - Vogue /Crescendo 1955

 Le disque Frank Bull & Gene Norman Present the New Orleans All Stars – In Concert at the Dixieland Jubilee (GNP Crescendo 502, 1955) est un enregistrement live marquant du jazz dixieland des années 1950. Produit par les promoteurs Frank Bull et Gene Norman, ce LP capture l'énergie d'un concert donné au Shrine Auditorium de Los Angeles lors du festival Dixieland Jubilee.

Le festival Dixieland Jubilee, organisé par Bull et Norman, était un événement majeur pour la scène jazz californienne. La cinquième édition, tenue le 10 octobre 1952, a été saluée comme la meilleure production de l'événement jusqu'à cette date . Ce disque est une documentation précieuse de l'une de ces performances emblématiques.

L'album présente des interprétations de classiques du jazz traditionnel, interprétés par des musiciens de renom tels que le trompettiste Teddy Buckner, le clarinettiste Matty Matlock et le tromboniste Lou McGarity. Les morceaux incluent des standards comme When the Saints Go Marching In et Basin Street Blues, offrant une immersion authentique dans le son vibrant du jazz de la Nouvelle-Orléans.

A1 – Martinique
Compositeur : De Paris
Style & Analyse : Ouverture dynamique du concert, mélange de dixieland et d’influences caribéennes. Rythme vif et entraînant, parfait pour capter immédiatement l’attention du public.
Moments forts / Musiciens : La trompette de Teddy Buckner se détache par ses accents brillants, tandis que la clarinette de Matty Matlock dialogue en contrepoint.
Anecdote : Ce morceau est souvent utilisé pour lancer les concerts, car il met en valeur à la fois le swing et l’énergie festive de la Nouvelle-Orléans.

A2 – Do Lord
Compositeur : Traditional
Style & Analyse : Hymne gospel adapté en dixieland, soulignant l’influence religieuse sur le jazz de la Nouvelle-Orléans. Tempo modéré, avec un feeling de prière joyeuse.
Moments forts / Musiciens : La trompette apporte une dimension lyrique, tandis que le trombone de Lou McGarity ponctue les phrases avec humour et vivacité.
Anecdote : Ce morceau servait souvent dans les années 50 à rappeler les racines afro-américaines du jazz, reliant scène et église.

A3 – West End Blues
Compositeurs : Joe “King” Oliver & Louis Armstrong
Style & Analyse : Pièce emblématique du jazz classique. Cette interprétation live met en avant la virtuosité de Buckner, fidèle à l’esprit d’Armstrong. Solo principal suivi de réponses orchestrales typiques du dixieland.
Moments forts / Musiciens : Teddy Buckner se démarque par un solo de trompette émouvant et techniquement précis. Matty Matlock à la clarinette ajoute des ornements classiques.
Anecdote : Cette pièce est considérée comme un test de compétence pour tout trompettiste de dixieland ; Buckner y brille par son respect de la tradition et son inventivité.

A4 – When The Saints Go Marchin’ In
Compositeur : Traditional
Style & Analyse : Hymne joyeux et fédérateur du dixieland. Improvisations collectives sur une mélodie très connue, offrant à chaque instrument une opportunité de briller.
Moments forts / Musiciens : Tous les musiciens participent à des échanges rythmés et mélodiques. Le final en tutti est particulièrement puissant, donnant un sentiment de parade de rue.
Anecdote : Ce morceau est un incontournable des festivals Dixieland et était un moyen de conclure la première partie du concert sur une note festive.

B1 – Didn’t He Ramble
Compositeur : Traditional
Style & Analyse : Classique du répertoire des funérailles jazz. Tempo medium, avec de larges passages d’improvisation pour chaque instrument.
Moments forts / Musiciens : Lou McGarity au trombone se distingue par son jeu chantant et humoristique. Le piano et la batterie créent un fond rythmique qui simule la marche d’une parade.
Anecdote : Cette pièce est souvent jouée en hommage aux figures du jazz décédées, mais dans un esprit de célébration de la vie.

B2 – Honky Tonk Parade
Compositeurs : Walsh & Brooks
Style & Analyse : Morceau original de style parade, plus léger et humoristique. Idéal pour montrer la virtuosité des musiciens et l’énergie de la scène.
Moments forts / Musiciens : Sections cuivre et clarinette très expressives. Les échanges rapides entre trompette et trombone captivent l’audience.
Anecdote : Souvent utilisé dans les concerts californiens des années 50 pour déclencher l’enthousiasme immédiat du public.

B3 – Just A Closer Walk With Thee
Compositeur : Traditional
Style & Analyse : Standard gospel joué ici avec solennité et expressivité. Tempo plus lent pour laisser respirer les phrases mélodiques.
Moments forts / Musiciens : Trompette de Buckner très lyrique, clarinette de Matlock douce et méditative. Ensemble très harmonieux.
Anecdote : Ce morceau est un incontournable du jazz de Nouvelle-Orléans, souvent joué dans les funérailles pour créer un sentiment de recueillement et de continuité.

B4 – Battle Hymn Of The Republic
Compositeur : Traditional
Style & Analyse : Hymne patriotique transformé en pièce de parade jazz. Tempo rapide, arrangement énergique et collectif.
Moments forts / Musiciens : Section cuivre en avant, tutti final impressionnant, trompette et clarinette en dialogue.
Anecdote : Clôture typique d’un festival Dixieland, laissant le public sur une impression de puissance et d’unité musicale.

Bien que des critiques spécifiques de l'album soient rares, le festival Dixieland Jubilee lui-même a été largement apprécié pour sa production de qualité et sa capacité à réunir des talents exceptionnels. L'enregistrement de ce concert témoigne de l'engouement de l'époque pour le jazz traditionnel et de l'importance de ces festivals dans la préservation et la diffusion de ce genre musical.

Frank Bull & Gene Norman Present the New Orleans All Stars – In Concert at the Dixieland Jubilee est une capsule sonore précieuse qui capture l'essence du jazz dixieland en Californie dans les années 1950. Pour les passionnés de jazz traditionnel et les collectionneurs, cet enregistrement offre une immersion authentique dans une époque où le jazz vivait pleinement sur scène.